La #SeriedelCaribe de los #soneros

Carlos Estremera 

Por Gilberto Santa Rosa
“Me encantaría que la representación de cada país tuviera la experiencia, capacidad de improvisación y musicalidad al mismo nivel, para que la competencia fuera una nivelada”

Comienza la Serie del Caribe del Béisbol. Países hermanos Cuba, México, República Dominicana, Venezuela y Puerto Rico se miden en uno de los grupos más competitivos y prometedores de la jornada. 

Centro América, Suramérica, el Caribe y toda la fanaticada del béisbol gozará de un espectáculo deportivo de altura como nos tienen acostumbrados nuestros atletas latinos. 

Hace muchos años fui un fanático acérrimo de la pelota nacional. Las Grandes Ligas me divertían, pero mi pasión era la pelota de aquí. Fanático de los Cangrejeros de Santurce, vi y me viví la eterna rivalidad entre los Cangrejeros y los Senadores de San Juan. La famosa serie por el City Champ y la participación de las estrellas nacionales y los famosos “refuerzos”, hacían de esos juegos una experiencia inolvidable.

Disfrutando de la recepción de la boda de mi querido hermano Tito Nieves y su esposa Janet, y viendo cómo nos confundíamos todos los músicos y cantantes a compartir con la Orquesta de Don Peringnon, me puse a imaginar cómo sería poder lograr la Serie del Caribe de los Soneros.

Cada país que participa en la popular serie de béisbol tendría una representación de lo mejor de sus soneros. 

Basado en un criterio estrictamente personal, me encantaría que la representación de cada país tuviera la experiencia, capacidad de improvisación y musicalidad al mismo nivel, para que la competencia fuera una nivelada.

Por Puerto Rico: el Dueño del Soneo, Carlos Enrique Estremera. Con su picardía soneo incisivo y creatividad sería muy buena representación.

Por Cuba: Cándido Fabre. Pienso que no hay sonero con la rapidez y la capacidad de rima que este amigo cubano.

Por México: Como es una serie imaginaria, me permito la licencia de la imaginación y traer la figura de Ángel Luis Silva “Melón” (qepd). Veterano y experimentado sonero.
Por Venezuela: Sin discusión el “León de la Salsa”, Oscar D' Leon. No hay mucho que agregar a este nombre y si aparece con el bajo entonces podría poner a los demás en 3 y 2.

La Serie del Caribe de los Soneros por ahora vive en mi imaginación, pero después de que algún empresario artístico lea esta columna... ¡quién sabe!
¡Camínalo!
(Primera Hora)

Los niños de la salsa ofrecerán concierto en Nueva York

Los “niños” de la salsa, Andy Montañez e Ismael Miranda, dos de los más prolíficos intérpretes del género tropical, presentarán este fin de semana el concierto “Two Living Salsa Legends!” en la ciudad de Nueva York.
El show se realizará el sábado 19 de marzo en el Lehman Center for the Performing Arts.

Se trata del regreso de “El niño de Trastalleres” a ese escenario luego de presentarse allí el año pasado como parte de las celebraciones de su 50 aniversario en la música. Y para “El niño bonito de la salsa” supone cantar en la ciudad que lo vio nacer artísticamente. 

El Lehman Center for the Performing Arts se encuentra en el campus de Lehman College/CUNY, en EL Bronx, Nueva York.

Alex Matos - Te Voy A Declarar La Guerra

 

Según Monitor Latino

 

 

 

Gilberto Santa Rosa recuerda su primer aplauso

El cantante repasa sus orígenes y comparte el significado tan grande que tiene el público boricua en su vida.

Muchos de los que siguen la carrera de Gilberto Santa Rosa saben que ha sido galardonado con el Grammy Latino en cuatro ocasiones, que ha compartido escenarios con intérpretes como Celia Cruz y Oscar D’León, y que además de la salsa ha incursionado en géneros como la balada y el bolero.

Pero no todos conocen que en su tiempo libre no hay nada más valioso para él que el calor de su hogar, que es un fiel creyente del romanticismo y que es un bebedor asiduo del café –un mínimo de 5 tazas al día-. 

Tampoco, que adora a los animales, que El Gran Combo tiene una gran “responsabilidad” en que haya decidido dedicarse a la música a nivel profesional, y que fue un desaire amoroso lo que lo llevó a cantar por primera vez frente a un público.

El sabor del aplauso sigue iluminando su alma. En su mundo, ese sonido peculiar continúa con un significado especial, tanto como cuando lo experimentó por vez primera en su infancia.


“El primer aplauso no me lo dieron cantando”, rememora el cantante. “El primer aplauso yo lo recibí en la escuela. Y lo que hice fue imitar a un dúo de comediantes (‘Bachiller’ y ‘Pancholo’) que había bien famoso para entonces. Y me aplaudieron, y me gustó”, detalla. “Me junté con un amiguito, me aprendía las cosas y se las decía a él y montábamos un sketch corto”.

#TBT @OscarDLeon con Vladimir Lozano - Dolor Cobarde

EN SABADO SENSACIONAL EN REENCUENTRO 

Alex Matos: Sonando en el país, con tres temas de manera simultánea

Santo Domingo (SL) -El pasado miércoles 28 de octubre, “Alex Matos” formó parte del elenco artístico que participó en la celebración de la tercera entrega de “Premio a la Excelencia Juvenil “Prof. Juan Bosch”

El más internacional salsero dominicano de este tiempo, fue el responsable de ponerle salsa a la prestigiosa premiación que realiza cada año la secretaría de Asuntos Juveniles del Partido de la Liberación Dominicana (PLD), al momento de ser presentado se hizo una breve reseña de la trayectoria de @alexmatos12 haciendo mención de algunos de sus logros alcanzado desde sus inicios, resaltandos el alcance internacional  en lo que va de año.

#ElSalserodeAhora intérprete de varios éxitos en el ritmo salsa brindó a los asistentes un popurrí donde incluyo su éxitos #SiEntendieras #UnaNochenoesBastante y concluyó con el éxito salsero más contundente del 2015 #LoMalosevaBailando.

Horas antes @AlexMatos12 estuvo en los estudios del popular programa @deextremoaextremo de @telemicrohd donde fueron seleccionados los 4 ganadores del concurso motivador de nuevos talentos, basado en la interpretación de su éxito #TevoyaDeclararlaguerra resultando ganador del 1er lugar con 50 mil pesos el joven talento “Alexis Matos”.

Bajo la responsabilidad de la empresa @ajdmanagement el intérprete de “La Guerra” se encuentra en Panamá donde será la representación salsera en el #Merengazo2015 a celebrarse este viernes 30, en el Centro de convenciones “Vasoo Núñez de Balboa”, hotel #ElPanama regresará de manera exclusiva a la gran manzana para unirse a una cartelera internacional de salseros, en el #UnitePalace luego partirá de gira por todo en el continente europeo.

A la difusión en todo el país de sus éxitos “Te voy a Declarar la Guerra” y “Lo Malo se va Bailando”, se le suma la versión #Navidad de su éxito “lo Malo se Va Bailando” grabado como aporte a las fiestas navideñas que se aproximan, con esta nueva versión “Alex Matos” se convierte en el único artista en el país de contar con tres temas sonando de manera simultánea.

SALSA MIX 2014 LO MAS PEGADO ( SALSA DOMINICANA )

¿Si la salsa está en baja, entones cual es el género que está en alta?

Por Agustín de la Cruz (Sugar).
Desde hace un tiempo que escucho algunos entendidos en farándula y comunicación referirse en sus análisis a una supuesta baja que experimenta el género salsa en nuestro país. 

Ciertamente, a la fecha ha desaparecido la mayoría de aquellos enganchados que en un momento determinado trataron de sacar ventaja de la pegada de la salsa, los mismos que se la pasan al asecho de cualquier género en apogeo.

 Por esta razón, podemos asegurar de que en el género salsa ha habido una especie depuración sistemática la cual ha permitido que se mantengan quienes realmente son, y vale la pena resaltar que quienes mantienen vigencia en la actualidad es la mayoría que le dio comienzo a este renacer de la salsa hecha en nuestro país.

 Como ejemplo, desde la ciudad de Santiago llegan reportes de que la salsa se está escuchando con insistencia representada por “Yiyo Sarante”, “David Kada”, “Je hu”, “Chiquito team band”, “Yanfourd” y “Alex Matos”, pero lo mismo ocurre en la gran manzana, son estos exponentes, quienes sustentan la pegada del género. 

 Sin tener que darle mayor crédito que reportar las tocadas de quienes invierten en sus producciones, podemos decir que en el reporte de los más sonados salseros, emitido por las dos empresas medidoras de sonadas en el país, figuran los mismos mencionados salseros y, se le suman “Asdrubal”, “Manole”, entre otros.

 Si analizamos los demás géneros que predominan en el país durante todo lo que va de año, podemos asegurar de que no vamos a encontrar la misma cantidad de exponentes de cualquier género sonando con algún tema nuevo, tal y como ocurre con los salseros nuestros. 

 Entonces señores analistas, señores Acroarte ¿si la salsa está en baja, cual género es el que está en alta? 

YiYo Sarante y el Clasicom: Ejemplo de regeneración salsera

Por: Miguel Melenciano
Ahora que finalizando el 2013,  y los salsomanos dominicanos se han metido en la evaluación de las mejores salsas grabadas, de compositores y arreglistas de quisqueya,  me llega a la mente, que dos de esos talentosos salseros de la nueva ola, del extenso listado, no han podido aprovechar al máximo, la tremenda pegada de sus temas a nivel internacional.

Me refiero a Yiyo Sarante y Rouel Camilo Pier Jerez, mejor conocido como “El Clasicom”. Estos dos nóveles talentos, que de la noche a la mañana salen del anonimato, puesto que ambos se encontraba trabajando musicalmente para otro, todavía no han aprovechado, en su justa dimensión, sus éxitos en la radio hispana de la Gran Manzana.

Intentos de traerlos a suelo norteamericano han habido de sobra, e incluso han llegado a ser promocionados para participar en grandes conciertos a realizarse en el Madison Square Garden, sin aún haber pasado centro en las discotecas o lounge de la Babel de Hierro, y eso es mucho decir, ya que ese salto, pocos artistas lo han logrado.

Yiyo
Todo eso está bien. Ahora Yo me pregunto ¿por qué estos dos talentos dominicanos no han logrado entrar a territorio norteamericano?, ¿Qué ha pasado, tan grande, que su entrada ha sido denegada?. ¿Habrá alguna conspiración soterrada en contra de estos salseros?, ¿Por qué su carrera ha sido limitada solo a la radio, no a su presencia física?.


Sin analizar el por qué de su ausencia en los grandes y pequeños escenarios de norteamérica, a pesar de su pegada en los medios hispano de aquí, es preciso decir, que ha sido una injusticia la cometida en contra de estos dos jóvenes talentos dominicanos, no sé de quién, ni por qué, y el por qué no me interesa.

Por qué, el por qué no me interesa, aunque parezca una redundancia?.   Sencillo, los castigos impuestos ante la comisión de un delito, tienen su tiempo para ser purgados, y más bien, estos castigos, persiguen la regeneración de los que han infringido la ley, para que en ese tenor, se reinserten en la sociedad como hombres nuevos.

Si estos dos jóvenes salseros cometieron algún error en su vida, y lograron, por intermedio de la música reinsertarse en la sociedad, y dejar el pasado atrás, es justo que se les brinde la  oportunidad de conocer el éxito por el buen camino, para que con ello sirvan de ejemplo a los demás jóvenes que han delinquido.

Aquí en Estados Unidos se le da a los jóvenes las mayores oportunidades, sacando de sus más bajos instintos delincuencial, diamantes pulidos en términos melódicos, expresados en el Hip hop, R&B, Soul, metal , Pop, and Rock and Roll, expresando en sus canciones, la vida delictiva que han llevado, y el por qué de la misma, sin que nadie le reclame nada aposterioris.


Clasicom
Entonces, ¿por qué a nuestros jóvenes talentos, cuando acceden a la fama, por medio del idioma universal, (la música), dejando atrás los agravios que pudieran haber cometido, producto de su pubertad,  les siguen negando el legítimo derecho a la regeneración e inserción al mundo globalizado?.  Esto sencillamente, es una injusticia.

Pero no nos equivoquemos, no me refiero a los que, en función de su popularidad en el mundo del arte, a comenten delitos, me refiero, a los que, antes de al cansar el éxito en plena juventud, pudieren caer en errores, debido a la desesperación y la escasas oportunidades que se le brindan.

Vuelvo y aclaro, no sé qué cosa tan grande han hechos Yiyo Sarante y el Clasicom, y si después de sus éxitos musicales han continuado haciéndolo, pero de lo contrario, se debe revisar ese castigo, y ofrecerle la oportunidad, de ser ejemplo para los demás jóvenes del mundo, como se hace en Norteamérica. He dicho.

Elias - El cientifico es el nuevo exponente de la salsa

Desde hace tres semanas se esta escuchando en las calles de Santo Domingo “Y es que Yo estoy en salsa” en la voz de  Elias - El cientifico 

Conocí a Héctor el bueno, asegura Ismael Miranda

San Juan, P.R.-“Ya es tiempo que de Héctor Lavoe se hablen cosas buenas”, sentenció Ismael Miranda al recordar hoy la muerte de su amigo, “El cantante de los cantantes”.

El apodado “Rey de la puntualidad” murió un día como hoy en 1993 en el Memorial Hospital de Queens en Nueva York. El “Niño Bonito” prefiere dejar a un lado la parte negativa del cantante que se ha ventilado a través del tiempo.

“No quiero endiosar a Héctor. La parte de Héctor más importante no se ha conocido. Siempre se habla de lo negativo. El hombre tenía un gran corazón y decían que era el malo. Héctor no era malo. Al contrario, era un hombre bueno, por eso es que muchos se aprovecharon de eso. Héctor, a puerta cerrada, si tenía que donar dinero lo hacía en medio del esfuerzo que le podría costar dentro de su enfermedad. Era muy desprendido y generoso. Todo se mide en como cantaba, lo jocoso que era y lo charlatán en tarima, pero nunca se habla del Héctor que se preocupaba por su gente”, aseguró Miranda quien se consideró el mejor amigo de Lavoe.

De hecho, fue Miranda quien gestionó traer los restos de Lavoe a su natal Ponce, según la voluntad del cantante.
Para el “Niño bonito de la Salsa” es triste que esa imagen de “Bad Boy de la Salsa” fuese la que se mercadeara.

“Tenía unos hijos que amaba profundamente, que daba todo por ellos. Una esposa que amaba y que tuvieron sus cosas. Él era de familia y eso lo vi yo que estuve ahí. Héctor Lavoe, en medio de las tragedias y de todo lo que sufría por su condición, salía a cantar y alegraba a todos.

Era muy cuidadoso. Hubo veces que llegó mal, pero se pueden contar las veces. Héctor era muy responsable, se encerraba en su cuarto antes y se preparaba. Lo tildan de irresponsable y eso no fue así. Conocí a un Héctor que intentó ser lo más profesional que pudo dentro de su condición”, afirmó Miranda, quien dijo Lavoe se rodeó de personas que no querían verlo bien porque “mercadear lo bueno no servía”.

Es por esta razón que Miranda celebra hoy la vida positiva de Lavoe y mientras le pregunten “siempre hablaré del amigo, del hermano y de un gran cantante”.

¿En el olvido?
Los 20 años de la muerte de Lavoe han pasado desapercibido por un sector de la industria musical en la Isla. Aunque los salseros lo recuerdan, lo cierto es que ningún productor en Puerto Rico aprovechó la oportunidad para unir al género y celebrar la voz de uno de los cantantes más importantes en la música popular en un evento de pueblo.

Néstor Rodríguez, “El Búho loco”, director de progranación de la emisora radial Z93, dedicó su segmento de ayer al recuerdo de Lavoe. Lo que no resultó una novedad porque aseguró que Lavoe sigue siendo uno de los cantantes más solicitados en la estación.

“Héctor sigue siendo un cantante que después de muerto tiene arraigo entre la juventud. Esto se debe a la calidad de música que hizo, a su dominio como cantante, no solamente de salsa, sino de música típica y bolero. Su jocosidad y su don de gente lo acercan más a esa generación nueva que no vivieron su época, pero que al descubrir a Lavoe lo admiran. Aquí casi todos los días se toca música de Lavoe por las constantes peticiones”, subrayó El Búho.(El Nuevo Día)

Héctor Lavoe: 20 años sin "el cantante de los cantantes"

El 29 de junio de 1993 se apagó una de las voces más privilegiadas de la salsa: la de Héctor Juan Pérez Martínez, Héctor Lavoe para el mundo. “El cantante de los cantantes” había fallecido en un hospital de Manhattan, Nueva York, la misma ciudad que lo vio escalar a la cresta de la fama mundial.

Desde la tarima, Héctor dedicó sus mejores pregones, le cantó a la vida de risas y penas, de momentos malos y de cosas buenas, con esa versatilidad vocal, sencillez y calidad humana que lo convirtieron, además, en el más querido cantante del género.

Sus temas, inyectados de extensos fraseos naturales, acompañados de una extraña forma de bailar y una calidad musical destacable, mueven los hilos del bailador que corea y disfruta sus temas hace más de cuarenta años. Y el mismo Héctor lo afirmaba: “¡Ay!, mi cantar es único, a nadie se lo copié, escúchame tremendo, tremendo el jíbaro es (…) Canto guajiras, bolero, aguinaldo y guaguancó, se sorprendió el que no creía cuando el macho otra vez ganó…”

En una entrevista a elcomercio.pe, Johnny Pacheco director de la Fania All Stars, dijo sobre Lavoe: “El público te deja saber cuál es su favorito con sus aplausos. Héctor era uno de los que más se daba a querer (…) Pero la verdad es que fue único”.

Héctor era único, pero llevaba un poco de los mejores: un poco de la elegancia de Sinatra, del sentimiento de Mercury, de la pasión bolerista de Daniel Santos, de la calidad vocal de Tito Rodríguez y de la sencillez de Ismael Rivera.

Considerado por algunos como el Carlos Gardel de la salsa, pues llevó el nombre del género a niveles estratosféricos, el ‘Jibarito de Ponce’ logró colarse en lo más hondo de la entraña popular, en esas profundidades en la que solo habitan los sentimientos familiares. 

Cómo olvidar tremendo binomio que formó con Willie Colón, un visionario de la música dejando para la eternidad temas como “Juanito Alimaña”, “Juana Peña”, “Soñando Despierto”, “Todo tiene su final”, “Aguanilé”, entre tantos temas en los que trabajaron juntos. 

Por eso la gente lo quiere hasta hoy y para muchos él no se fue, solo pasó a convertirse en una leyenda urbana inmortalizada en las paredes de los barrios y cuyas hazañas musicales se pueden apreciar en incontables videos que hoy contemplan los jóvenes y no tan jóvenes en Youtube .

Basta ver tremenda rumba que armó en la Feria del Hogar en 1986, fechas inolvidables en las que con ese talento y calidad netas estrechó lazos con el Perú y, especialmente, el Callao. De allí esa improvisación que cautivó a los chalacos que coreaban su nombre sin cesar.

El “Flaco de oro” fue y seguirá siendo grande por su música pero también por su sencillez. Porque solo busco hacer feliz a su pueblo sean 60 mil o tan solo 100 los espectadores; pese a estar con hondo pesar, una pierna o un brazo enyesado.

Esa era Héctor Lavoe, “el cantante de los cantantes”, “el único hombre que respira debajo del agua” o demás apelativos cuyo rostro sonriente y memorables temas permanecen intactos en el corazón de los salseros. Por que él no nos dijo adiós, nos dijo “hasta siempre”.

Éstas fueron algunas memorables actuaciones de 'El Cantante':  

Video: Historia Completa de Héctor Lavoe

La última entrevista a Héctor Lavoe (se burló del merengue)

Humildad vs. Fanfarronería

Por Cholo Brenes

La historia de la música popular está llena de movimientos cíclicos que traen consigo formas nuevas de expresión, de estilos y géneros pasados. 

A veces son generosos en los aportes que hacen y en otros casos no lo son, parecen copias de lo que fue ayer. 

En el merengue esto se da mucho y a cada rato salen esbozos, intentos del famoso merengue de los 80's.

En él el amor y el desamor estuvieron brillando durante más de 12 años  como reacción al rápido de los 70's que fundamentalmente lo desarrolló Wilfrido Vargas y el picaresco de Ventura. 

Este, el de los 80's era más tranquilo, cómodo de bailar y en general era un merengue derecho.

En los últimos meses en Dominicana hay una inusitada presencia de nuevas voces en la salsa que intentamos hacer y que algunos lo ven con mucho optimismo.  

Más de diez salseros están siendo colocados en las diferentes emisoras. No nos gusta pronosticar, no somos pitonízos de la música, pero si nos atrevemos a, reconociendo los de ayer (Rosendo, Cuco, Henry, Canario, Rey Reyes etc…) a manifestar nuestra simpatía por su calidad y juventud. 

Sexappeal, Yíyo, Clasicóm (que su gran éxito radica en llevar en sus letras la realidad social.)  y un chamaquito que conocimos hace muchos años cuando pertenecía al grupo Ruina Nueva desde su fundación, de quien hablé y escribí en su momento destacándolo sobre los demás: Davicíto; además de sus condiciones innatas para cantarla viene con un don que solo Dios les da a algunos. Imagen, carisma. 

Recuerdo que le decía que nunca dejara la condición de cantar sonreído, que eso no lo tiene todo el mundo. Lo mismo quizás que el mejor locutor musical hasta los 90`s, Rubén Camilo, quien animaba sonriendo.

Quien canta o anima de esa forma contagia a quien lo escucha. Kada, pertenece a un ejército de jóvenes entre 19 y 22 años en donde la sinceridad y la autenticidad juegan un papel importante y a este le sobra. 

Que tiene que seguir trabajando, moldeando y explotando su imagen? “¡claro!” pero sin perder nunca la imagen de humildad que ha desaparecido de la mayoría de nuestros intérpretes. Es el que tiene las mejores condiciones para establecerse al nivel internacional.

La fanfarronería ha sido el enemigo mayor para poder llegar al gran pueblo y permanecer fuertemente en el corazón de este.  

El mejor ejemplo Cantiflas.

Alex Matos: Volvió a su tierra con una maleta repleta de logros y bendiciones.

Nueva York. USA (SL) -”Alex Matos” llegó a territorio norte americano con su primer hijo discográfico en brazos y la fe ferviente de que encontraría en el gusto del público el apoyo indispensable para obtener la confianza de su casa disquera “Planet Records” y fue la voluntad de Dios que se logrará.

Logro, que se comenzó a evidenciar en la primera semana al agotarse la existencia de su Cd “El Salsero de Ahora”, lo que le permitió la entrada al “Hot Shot Debut de Billboard” debutando en el “Chart Tropical Álbum” y en el “Top Latín Albums”

En este corto periodo de aproximadamente dos meses “Alex Matos” llevo su música en par de ocasiones a la tierra del en cuanto, participando además en el cierre del “Clásico Mundial de béisbol” entre RD. Y PR.

Le puso salsa a dos multitudinarios conciertos del King de la bachata “Romeo Santos” el primero en el “Prudential Center NJ” y luego en el exclusivo escenario del “Hard Rock café” de Miami, envolviendo los presentes en la ternura de su voz y la magia de su carisma.

 El Salsero de ahora” finalizó su media tours en la parte Sur-Este de los Estados Unidos con un concierto fabuloso en la playa de Tampa, completamente repleto de boricuas, cubanos, dominicanos entre otras nacionalidades quienes bailaron, cantaron y aplaudieron cada una de sus interpretaciones.

De punta a punta recorrió las más importantes ciudades, visitando el mayor número de medios siendo “Maryland” su última parada donde compartió tarima con el astro de la bachata “Andy Andy” y el merenguero boricua “Elvis Crespo” en el evento que significó la presentación de tres géneros a través de tres voces en un mismo escenario.

Estas fueron sus últimas palabras antes de salir a tomar el vuelo que lo llevaría de regreso a su patria. “Gracias Washington…Gracias Latinos, Gracias mi gente Dominicana! Con Dios y el apoyo de Ustedes seguimos hacia adelante!”

“Alex Matos” cumplirá con algunos compromisos artísticos en el país, para luego llevar al viejo continente la promoción de su primer Cd “El Salsero de ahora”

“Alex Matos” regresó al punto de partida, donde compartirá tarima con sus compañeros salseros en el legendario “Jet Set Club” considerado como el evento de mayor trascendencia en lo que va de año, al tener particularidad de juntar en el mismo escenario a los más pegados del género, protagonistas todos en este nuevo renacer salsero comandando por “Alex Matos” quien lo comenzó todo.

“El Salsero de ahora” estará presente en la primera entrega de los premios el “Soberano” donde tiene dos nominaciones una de ellas asegurada por la voluntad del público, quienes lo han señalado como el “Salsero del año” tal y como lo demuestran las encuestas en las calles, programas de radio, de televisión, Internet y en la página oficial del “Soberano” voluntad que confiamos será tomada en cuenta por Acroarte. Por: Agustín de la Cruz (Sugar).